В рамках программы «Китайский театр — почетный гость Чеховского фестиваля», посвященной 70-летию образования КНР, показали спектакль «11 воинов». Гастроли труппы Джеки Чана «Лон Юнь Кунг-Фу» стали самым посещаемым шоу этого театрального форума.
Легенды говорят, что существует три центра возникновения стилей китайских боевых искусств: буддийский монастырь Суншань Шаолинь в провинции Хэнань, комплекс даосских храмов в горах Удан в провинции Хубэй, и буддийские и даосские монастыри в горах Эмэй в провинции Сычуань. Само происхождение свидетельствует о том, что все эти прыжки со шпагатами в воздухе, точные и меткие удары, которыми воин повергает противника, в боевых искусствах совсем не главное. Главное — духовное самосовершенствование человека — его сущности до возможного предала…
Основанная в 2006 году, «Лон Юнь Кунг-фу» — группа мастеров боевых искусств, лично отобранных легендарной звездой Голливуда Джеки Чаном среди учеников самых престижных боевых школ Китая. С тех пор мальчики, многим из которых в момент отбора было всего 11, превратившиеся в стройных юношей, не только учатся и тренируются, но помимо всех видов китайского кунг-фу (тайчи, багуа, «длинный кулак», вин чун и другие), обучаются игре на фортепиано, пению, литературе.
Артисты труппы и сами часто снимаются в кино («Карате-пацан», «Тайчи-2», «Меч дракона»). А на театральной сцене их выступления сочетают силу и дисциплину кунг-фу со способностью хорошо владеть телом, изяществом и красотой традиционных китайских танцев… На сцену театра им. Моссовета 11 воинов выходят из зрительного зала, сталкиваясь иногда даже с опоздавшими зрителями, еще не успевшими занять свои места. Технологии в спектакле используются суперсовременные (художник по свету Дун Ян, дизайнер мультимедиа Лю Цян, видеоинженер Чэнь Цзин): высвечивающиеся видеопроекции показывают, то бушующий огонь, то воду. Пять стихий, пронизывающих все аспекты стремления к совершенству, помогают зрителям погрузиться в загадочную вселенную древнего Китая.
Перед нами Змей-Дракон, Обезьяна, Тигр, Богомол и Журавль. Образы появляются сначала на экране, а потом и на сцене: скажем, пока один боец предстает тигром, пластично выгибаясь и готовясь к прыжку, другой, как журавль, машет руками словно крыльями… В символично озаглавленных пяти актах (режиссер шоу Хун Мин-Ву) — вся история кунг-фу, выкристаллизовавшаяся на основе древнекитайской философии, искусства и эстетики. Ведь китайское боевое искусство «рождается, когда практика и техника соединяются с философией и структурным изучением, преодолевающим агрессию». Эти эпизоды позволяют увидеть путь физического и духовного развития мастера кунг-фу. Элементы современного танца и традиции боевых искусств тут иногда удачно сочетаются с драматическими сценками.
В III части под названием «Мастер» сценка, похоже, сошла прямо с экранов фильмов с самим Джеки Чаном в главной роли: на Мастера кунг-фу, одетого в характерный желтый наряд, напала шайка уличных бандитов, которых тот раскидывает по сцене, показывая класс мастерства своим ученикам. Мораль, которую из сего эпизода следует извлечь, четко прописана в программке: «Истинный Мастер наставляет учеников на путь открытия, цель которого — найти выражение его истинного «Я». Однако помимо динамичных сцен есть и медитативные, из которых следует постичь: «Чтобы одолеть противника нужно уподобиться воде. Боец осознает этот поток через спокойствие ума. И тот, кто истинно овладеет кунг-фу, осознает, что каждое просветление ведет к следующему».
Виденные нами в фильмах с участием Джеки Чана бойцовская стойка, из которой человек с возгласом «кия!» бросается на противника и осуществляет удар ногой в голову — наяву поражает не меньше чем на экране. Также, как и прыжки с акробатическими переворотами в воздухе, невиданные сальто-мортале и многое другое в таком же духе… При этом перед нами не только рукопашный бой. «В каждом воине сокрыт меч, готовый быть обнаженным в любой момент, без колебаний». И зрителю показывается целое шоу с помощью использования мечей. Среди других аксессуаров, которыми так же ловко, как и мечами, орудуют артисты бамбуковые палки, а еще безобидные традиционные китайские бумажные зонтики, веера и фонарики. Что касается хореографической составляющей спектакля, то имя хореографа «11 воинов» в программке отсутствует. Тем не менее хореография явно имеет тут одно из первостепенных значений. Движения, принятые в китайских боевых искусствах настолько прочно вошли обиход современных танцевальных и театральных компаний, что на их использовании строится сегодня хореография целых спектаклей.
_Yalta_naberezhnaya.jpg/dw900h500.jpg)
